꿈을 드러낸 셰프 (Julie & Julia, 2009) 영화소개
" Julie & Julia (2009)는 노라 에프론 감독의 유쾌한 요리 영화입니다. 그것은 요리에 대한 그들의 참여한 열정으로 연결된 두 여성 Julia Child (Meryl Streep)와 Julie Powell (Amy Adams)의 삶을 얽히게 합니다. 그 이야기는 전후 파리에 있던 Julia의 손님들이 프랑스 요리에 대한 그녀의 사랑을 발견하는 것과 Julia Child의 요리책에 있는 모든 형태를 한 번에 요리하는 Julie의 초현대적인 도전을 번갈아 보여줍니다.
그 영화는 입에 침이 고이는 요리 창작물을 배경으로 열정, 인내, 그리고 음색 발견의 주제들을 아름답게 탐구합니다. 천상의 공연과 함께, 마녀는"거짓말쟁이, 그리고 유머 감각" "줄리앤줄리아"는 음식 어리버리들과 영화 어리버리들 모두에게 맛있는 음식입니다.
영화감독 시점 3요소
1. 마스터 라이어와 캐릭터 개발 노라 에브론은 마스터 라이어와 캐릭터 개발을 통해 그녀의 경영 능력을 보여줍니다. 이 영화는 에이미 아담스가 연기한 줄리 파월과 메릴 스트립이 연기한 줄리아 차일드의 유사한 서사 사이를 매끄럽게 전환합니다. 에브론은 줄리아 차일드의 획기적인 요리책인 "프랑스 요리의 기술을 배우는"의 내용을 능숙하게 포착하고, 한 시간 안에 모든 방식을 요리하려는 줄리 파월의 현대적인 시도와 병치합니다.
이 이진법의 서사는 음식 어리버리들에 대한 기도뿐만 아니라 음색 발견, 열정, 그리고 적응력이라는 주제에 대한 더 넓은 연관성을 만들어냅니다. 이 캐릭터들을 공감하고 영감을 줄 수 있도록 만드는 에브론의 능력은 영화의 성공에 크게 기여합니다.
2. 요리 촬영법과 시각적 매력 "Julie & Julia"의 또 다른 이름 요소는 추종자의 감각을 감질나게 하는 요리 촬영법입니다. 노라 에프론은 사진작가 Stephen Goldblatt와 협력하여 요리의 기술을 시각적으로 놀라운 방식으로 포착합니다.
지글지글 키스하는 사람들의 클로즈업,엄격하게 요리를 세팅하고, 반영에 참여한 즐거운 순간들은 요리 세계에 팔로워십을 몰입시킵니다. 에브론의 섬세한 눈과 시각적 거짓말쟁이는 요리 행위를 마녀로 바꿉니다
그리고 거의 눈에 띄는 경험을 제공합니다. 이 시각적 매력은 영화의 오락적 가치를 높일 뿐만 아니라 미학과 요리를 좋아하는 사람들을 포함하여 더 많은 팔로워를 끌어 모읍니다.
3. 아스트랄 공연과 화학 노라 에브론(Nora Ephron)은 출연진의 아스트랄 공연을 조율하며, 메릴 스트립(Meryl Streep)의 줄리아 차일드(Julia Child) 묘사는 이름이 되었습니다. 스트립의 매력적이고 진정성 있는 공연은 줄리아 차일드의 실물보다 더 큰 개성을 밴에 가져다 줍니다.
에이미 아담스(Amy Adams)와 메릴 스트립(Meryl Streep)의 케미스트리가 눈에 띄며, 팔로어십이 계속해서 참여할 수 있도록 하는 역동적인 화면 보호대를 만듭니다. 에브론의 연출은 배우들이 깊이와 유혹으로 그들의 캐릭터를 구체화하여 요리적인 숫자 이상으로 만들 수 있도록 합니다. 매력적인 공연과 캐릭터 간의 케미스트리는 영화의 정서적 공명과 전반적인 성공에 크게 기여합니다.
영화속 복식사
상징적인 요리사 줄리아 차일드를 연기한 줄리아 차일드의 시대를 초월한 엘레강스 메릴 스트립은 흠잡을 데 없는 즐거움뿐만 아니라 정확하게 선별된 옷장을 통해 그녀의 캐릭터에 활기를 불어넣습니다. 1940년대 파리의 전후 기간을 배경으로 한 줄리아의 패션은 날짜를 초월한 아름다움을 발산합니다.
앤 로스가 디자인한 의상은 A라인 스커트, 순응적인 블라우스, 그리고 여성스러운 윤곽으로 그 시대의 본질을 담아냅니다. 에메랄드 허브와 루비 레드와 같은 풍부하고 활기찬 색상의 사용은 줄리아의 활기찬 성격을 반영합니다. 자두와 구조화된 핸드백을 포함한 액세서리는 그녀의 클래식하고 세련된 룩에 마무리 느낌을 더해줍니다. 줄리아의 옷장에 있는 세부 사항에 대한 관심은 팔로워십을 패션의 소멸된 시기로 옮깁니다.
줄리 파월의 컨템포러리 샤프 줄리아의 진기한 스타일과 달리, 에이미 아담스가 연기한 줄리 파월은 2002년 삶을 항해하는 초현대적인 여성을 나타냅니다. 앤 로스의 의상 디자인은 패션에 대한 줄리의 보다 현대적이고 캐주얼한 접근 방식을 반영합니다. 영화 전반에 걸쳐, 줄리는 실용적이지만 세련된 앙상블을 보이며 2000년대 초의 패션 트렌드를 반영합니다.
그녀의 옷장은 편안한 니트웨어, 데님, 그리고 캐주얼한 드레스로 구성되어 있으며, 21세기 초 젊은 여성의 일상적인 패션을 묘사합니다. 흙빛깔과 어두운 색깔의 선택은 줄리의 공감할 만하고 현실적인 성격과 일치합니다.
요리에 미치는 영향 등장인물들의 개별적인 스타일을 넘어, 영화의 의상 디자인은 요리 세계에서 영감을 받은 기본 요소들을 교묘하게 포함합니다. 앞치마, 요리사의 재킷, 그리고 부엌에 적용할 수 있는 조끼는 등장인물들의 미학의 필수 통로입니다. 요리 기본 요소들을 옷장에 섬세하지만 효과적으로 대상화하는 것은 영화의 중심 주제인 요리에 대한 사랑과 두 여성이 받아들이는 요리 여행을 강화합니다.
내러티브 디바이스로서의 패션 "줄리 앤 줄리아"의 의상은 맨 옷을 입는 것을 넘어 시각적 거짓말쟁이 도구의 역할을 합니다. 줄리아와 줄리의 패션 선택 사이의 극명한 차이는 그들의 별개의 일정을 반영할 뿐만 아니라 그들이 현재 걸어가고 있는 뚜렷한 길을 상징합니다. 줄리아의 날짜 없는 고운 자태는 그녀 유산의 영원한 본성을 나타내는 반면, 줄리의 현대적인 날카로운 스타일은 요리에 대한 그녀의 관련성과 초현대적인 접근법을 강조합니다.
"줄리 앤 줄리아"는 두 나이 사이의 관찰자들을 이동시키고 등장인물들의 성격을 묘사하면서, 패션을 서사적인 장치로 사용합니다. 시기별 세부 사항에 대한 관심과 요리의 기초를 옷장으로 객관화하는 것은 영화 속 패션을 스크린에서 준비된 서사시적인 요리만큼 유쾌하고 풍부하게 만듭니다.